Luis Barboo

Luis Barboo (Vigo, Pontevedra, 20 de marzo de 1927 – Madrid, 30 de septiembre de 2001) fue uno de esos secundarios de «cara de malo» sin los que el cine de género europeo de los años sesenta y setenta no se entiende. Con una cicatriz bajo el ojo izquierdo —recuerdo de un accidente infantil en Chantada, tierra de su familia materna, que le dañó el nervio trigémino— convertida en su seña de identidad, Luis Barboo encarnó durante tres décadas a pistoleros, esbirros y villanos de reparto en decenas de producciones españolas, italianas e internacionales, llegando a sumar más de un centenar de créditos en cine y televisión.

Luis Barboo.

Origenes gallegos y vida antes del cine

Nacido en el seno de una familia vinculada al deporte y a la cultura viguesa —su padre, Pepe Bar, fue uno de los fundadores del Celta de Vigo, y su hermano, Xosé Bar Boo, se convertiría en un arquitecto pionero de la Galicia moderna—, Luis Barboo tuvo una juventud alejada de los platos. Antes de dedicarse a la interpretación trabajó como acróbata de circo, una disciplina física que, según distintas fuentes periodísticas, resultaría decisiva a la hora de afrontar sin doble las caídas, peleas y escenas de riesgo que definirían buena parte de su carrera posterior. La grafia de su apellido, Barboo, próxima a la de su familia (Bar / Bar Boo), ha generado cierta confusión en algunas fichas y bases de datos a la hora de fijar su identidad exacta, por lo que conviene contrastar siempre varias fuentes antes de dar por buenos los datos sobre su biografía.

Primeros pasos en el cine

Luis Barboo debutó ante las cámaras a comienzos de los años sesenta, con participaciones en producciones de aventuras como Sandokan (1963). Fue, sin embargo, su encuentro con el western italiano rodado en España lo que marcaría el resto de su trayectoria: un físico curtido, una mirada dura y esa cicatriz tan particular lo convirtieron en el rostro perfecto para los pistoleros sin nombre que poblaban los pueblos polvorientos de Almería.

La etapa dorada del spaghetti western

El gran salto de Luis Barboo llega en 1964, cuando Sergio Leone lo incorpora al reparto de Por un puñado de dólares, rodada entre Almería, Hoyo de Manzanares y los estudios madrileños, donde compartió plató con Clint Eastwood en los albores del género que cambiaría para siempre el western. A partir de ahí, Luis Barboo se convirtió en una presencia habitual de los equipos técnicos y artísticos hispano-italianos que, durante toda la década de 1960 y buena parte de la de 1970, levantaron decenas de producciones del género en los decorados de Almería y Madrid. Prensa especializada le atribuye también apariciones en otros títulos del spaghetti western de la época, si bien su participación concreta en cada uno de ellos no siempre resulta fácil de verificar con las fuentes disponibles, dado lo numeroso de su filmografía como secundario y extra.

Más allá del western: fantástico, terror y círculos internacionales

Superada la fiebre del western, Luis Barboo supo reinventarse como rostro recurrente del cine fantástico y de terror europeo, trabajando a las órdenes de Jesús Franco en títulos como Los demonios (1973) y La maldición de Frankenstein (1973). Su carrera alcanzó proyección internacional cuando John Milius lo eligió para encarnar a Rexor en Conan el bárbaro (1982), compartiendo créditos con Arnold Schwarzenegger, y participó también en producciones de ciencia ficción españolas como Supersonic Man (1979), de Juan Piquer Simón. A lo largo de su trayectoria coincidió en rodajes con figuras como Kirk Douglas, Charlton Heston o Christopher Lee.

Últimos años y legado

Luis Barboo mantuvo su actividad interpretativa hasta comienzos de la década de 1990, con trabajos como la película gallega O camiño das estrelas: Galicia (1993). Falleció en Madrid el 30 de septiembre de 2001, a los 74 años. Décadas después de su muerte, su figura ha sido reivindicada en su Vigo natal como uno de los grandes secundarios gallegos del cine de género europeo, con homenajes y reconocimientos que recuerdan a Luis Barboo como el actor que, según la expresión periodística habitual, «murió cien veces» a manos de las grandes estrellas de Hollywood. Para más detalles sobre su filmografía puede consultarse su ficha en Wikipedia.